论王维山水田园诗的四大艺术特点

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论王维山水田园诗的四大艺术特点

王维是中国诗史中一位伟大的诗人，他一生所留下的四百多首诗中成就最高的当属山水田园诗，他也是唐时这一派诗的领袖，并对后人形成了深远的影响，他的艺术风格也多有延续发展。王维不只擅长诗，工绘画，精通音律，而且也是一个虚诚的佛教信徒，正因为其广泛的兴趣和深厚的艺术修养及其多才多艺的天才之资使得他的水山田园诗体现出了画意（诗中有画）音意（音律）禅意（佛教禅宗思想）道意（庄子思想）四大艺术特色，也使得盛唐的山水田园诗因他达到了顶峰。
一、画意——诗中有画
王维的诗歌富有诗情画意，形神兼备，苏轼在《书摩洁兰田烟雨图》中说其“诗中有画，画中有诗”，他的这一评价，高度地概括了王维诗画结合的艺术特点，从此“诗中有画”便成了王维诗的定评。
1、画理
王维的山水田园诗画意盎然，表现出一种静淡之美，体现出一种清幽静穆，飘渺空灵的境界，之所以这样，这和诗人遵循我国古代诗画一体论的思想是分不开的。王维深知诗与画应该能相互渗透的道理，所以他很器重绘画，自称“宿世谬词客，前身应画师”，本身王维也精于画技，通达画理，是唐代著名的水墨山水画大师，董其昌认为他是文人画南宗之祖。王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界，凭着自己长期隐居与山水林壑之间对自然美的独特敏感与对画理的娴熟运用，他别具匠心地剪取自然界中最富有特征的水色山光来写入诗作，使其诗以色泽苍润制胜于人，并且善于把人物丰富而复杂的感情融入一幅幅画卷中，使诗中“物我一体”、“无我之境”。王维的山水田园诗注重选景，并善选景，选景不求全，只求精，不求于多，而求于微，虽画面微小，但内容却极其丰富。试举例为证：如《汉江临泛》,其中“江流天地外，山色有无中”是说汉江的浩淼宽广，他不直接正面描写汉江，而是着笔与天地与山色而表现，这样写虽不能一目了然直感，但却耐人寻味，诗也空灵超俗，韵味悠长，给读者以丰富联想——汉江之水连天地也无法容纳，将对岸山色却若有若无中，写出了其浩荡宽阔之势。这样的诗例有很多，如为了表现山的深幽却描写花和树：“背岭花未开，入云树深浅。”（〈〈李处士山居〉〉）为渲染薄暮静蔼的气氛写“渡头余落日，墟里上孤烟。”（〈〈辋川闲居赠裴秀才迪〉〉）为了写出山高大而又云气变幻的“白云回望合，青蔼入看无。”（〈〈终南山〉〉），〈〈孟城坳〉〉只取“古木余衰柳”；〈〈华子罔〉〉也只写“飞鸟去不穷，连山复秋色”，〈〈宫槐陌〉〉只选宫槐和绿苔。总之，无论是寥寥数笔的速写，亦或是着意放大的特写，或是精描细画素描，都是取景不多，而以景致胜，不用浓彩重墨，不肯做精雕细刻，看去平平淡淡，有时甚至使人感到“不似”，但闭目一想，却又栩栩如生，细细体会，则愈味愈浓。这是诗人深知画理的体现诗人取景唯精，在画面处留有“空白”，“空白”之处却是视通万里，想象联想驰骋于斯。他对诗中摄入的景物运画理，主次分明，远近适宜，高低大小，比例恰当，疏密深浅，跌宕有致。例：《终南山》：
太乙近天都，连山接海隅。白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人外宿，隔水问樵夫。