试论王维山水田园诗中的画意

论文编号:HY2483  论文字数:7898,页数:05

试论王维山水田园诗中的画意

【摘要】王维是我国唐代著名的山水诗人兼山水画家，历代学者都将诗中有画作为王维山水诗创作的一个重要美学特征。诗歌与绘画这两种艺术形式，属于两种不同的艺术门类，文艺复兴时期的莱辛在美学巨著《拉奥孔》中提出了“诗画异质说”，指出了诗歌与绘画在摹仿媒介，摹仿对象和观众的感受方式上的区别。我国山水诗人王维在山水画成熟的基础上，使山水景物在画中开始成为独立的审美对象 ，把握了诗画共同的美学追求，将绘画理论的精神运用到诗歌创作上，打破了诗歌与绘画的界限。他的诗歌创作能融入绘画方面的种种技巧和观念，如注意借鉴绘画的构图原理，色彩搭配，光线表现，和透视技巧，使得他的山水诗呈现出“诗中有画”的特点，最终实现了诗歌与绘画的话语转换。
【关键词】  王维  山水诗   画意  画境美
 

 王维是盛唐时期一位才华横溢的杰出诗人，他一生流传下来的诗歌有四百多首，其中山水田园诗尤为人所称道。在描写山水田园等自然景物方面，王维有着独树一帜的造诣。无论是名山大川的壮丽雄伟，还是边疆关塞的辽阔荒远；无论是小桥流水的恬静，还是丛林古刹的幽深，他都能运用最自然、最凝练、最生动、最富于特征性的语言，点缀成一幅形象鲜明、意境深远的优美画卷。在这一幅幅画卷里，诗人的自我形象与外界景物融成一体，作者的个性与自然达到完美的契合。