对朦胧诗之“朦胧” 艺术特点的新认识

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 对朦胧诗之“朦胧” 艺术特点的新认识
 内容摘要：“朦胧派”作品语言特色之“陌生化”。朦胧诗歌作品创作语言特色之“人工化张力”。大量的、密集的诗歌创作技法使朦胧诗歌作品呈现出瑰丽的色彩，在艺术审美上取得巨大的成功。
 关键词：朦胧诗歌、语言陌生化、人工化张力
 二十世纪七十年代后期，中国诗歌出现了一次意义深远的变革，即“朦胧诗歌”流派的崛起。以北岛、舒婷、顾城、杨炼、江河等诗人为代表的“朦胧诗人”迅速崛起，他们的作品充满了现代主义的创作手法，很多作品令读者陷入一片茫然。就是这些令人“不明白”的诗歌作品，在以《诗刊》为代表的多家报刊引发了会聚当时大部分诗歌评论家、理论家的大讨论。在二十年后的今天，重新对朦胧诗歌加以研究，可以肯定“朦胧诗歌”对新汉语文学具有突出的贡献，其艺术表现手法和艺术特色主要有以下几个方面。
 一、“朦胧派”作品语言特色之“陌生化”。
 朦胧诗歌产生的源头可以追溯到文革时期北京的“沙龙文学”——70年代初上山下乡时期的“白洋淀诗群”，以及1976年天安门诗歌运动。三股自发的文学力量构成《今天》①——朦胧诗潮的潜在土壤。在当时的历史背景下，朦胧诗歌表现出的艺术特色集中表现在其“陌生化”。陌生化即与当时主流文学作品相比较而言，朦胧诗歌无论是在词语、意境或氛围上均令读者感到“陌生”,致使当时很多读者甚至部分学者都对“朦胧诗”高喊“不明白”！朦胧诗歌的陌生化主要表现在三个方面：
 1、词语陌生化。