浅析真人秀节目本土化的成功——《中国好声音》本土化浅析(七)

    《中国好声音》的广告费可谓是一路飙升，甚至达到另业界难以想象的天价。节目在国内尚未录制时，浙江卫视就先拿国外原版节目给客户看，加上已经决定的强大导师阵容和新颖的节目模式，立马就有大批客户直接投放广告。2012年5月，《中国好声音》更是借助浙江卫视本平台的王牌节目《中国梦想秀》来推介，再选取全国的15个重点城市举办推介会，自然节目广告投放取得了巨大的成功，节目播出后，随着节目影响力的不断升温，广告费也是不断上升，排队等候投放广告的企业更是络绎不绝。

    与一般的选秀节目和唱片公司相比，《中国好声音》将目光放得更长远。不但重视幕前的节目质量，同样也重视幕后的商业价值，旨在能在节目后端开发成熟的产业链。《中国好声音》要做的是将品牌价值最大化，所以好生意远远不是只有广告那么简单。制作方灿星开展线上和线下两方面产业化的尝试，线上包括一些付费的数字音乐或彩铃下载，线下的包括全国巡回演唱会、海外巡演。与演唱会同时启动的，还有专辑的制作。还有一点很重要的是灿星本身就在和全国各地的连锁性酒吧、演艺吧等谈成合作。这是一个非常大的市场，之后还会包括音乐剧、舞台剧方面的尝试，帮助学员全方位发展。作为产业链中的一环，音乐节举行期间，围绕《中国好声音》开发相关周边产品，比如手机产品、马克杯、学员写真集等衍生产品。好声音学员后续的商业运作，由制作方灿星制作主要负责。之后对签约学员进行整体打造。播出平台浙江卫视，在这个过程中计划拿出一档节目来做微电影、微纪录片，配合学员进行整体打造，让节目热度延续。

    至于学院今后的发展，国内“好声音”与国外“好声音”并不相同，由于国外的电视制作公司没有平台，仅仅是一个电视制作公司，没有能力去包装或者培养学员的。但制作方灿星制作公司有一个非常大的平台，就是Channel【V】。Channel【V】是全亚洲最有名、乃至在国际上都是很有影响力的一个音乐平台，灿星制作公司也会利用这个音乐平台来宣传学员的新的音乐作品。这也是灿星制作产业链中的最重要的一环。除此之外，灿星制作公司在内地也有个最知名的音乐榜单平台，就是《华语音乐榜中榜》，通过此榜单，和港台以及内地一线艺人和音乐人保持良好的关系，邀请明星参与到学员的成长过程中，为学员提供支持和帮助。灿星着眼于未来，学员未来的音乐事业成功与否，对节目的生命周期影响很大。《中国好声音》计划先做三年。中间会“求新、求变”，不断创新，得到观众的认可，将会一直做下去。

    2.“好声音”所带来的蝴蝶效应

    《中国好声音》似乎有一种点石成金的魅力，与其合作，都会受益增光。先从合作的广告商加多宝说起，在此之前加多宝因为品牌纠纷而损失惨重，多年耗费的心血付诸东流，也一次陷入官司之中。加多宝急需重新开启“后王老吉”时代，需要借助一个平台来树立自己的品牌形象。这点正好与《中国好声音》不谋而合，“好声音”除了新颖的制作模式，大腕云集的导师、音乐团队，更重要的是“正宗好声音”的品牌理念与加多宝的“正宗好凉茶”很契合。随着《中国好声音》播出后的一路升温，短短一周内，“好声音”就飙升至网络最热搜索词排行榜的守卫。人们的注意力也转移到了冠名商加多宝的身上。输掉了商标的加多宝，迅速赢回了观众的眼球。这一切也许都意味着，娱乐营销将成为快消品品牌战略的一个重要的组成部分。

    与此同时，高校也引发了“好声音”的热潮，有的院校老师给学生上课，也将“好声音”的模式搬进课堂，之所以引用“好声音”的模式，一来想让课堂更活跃，二来想传播高校课堂也有权对教学内容提建议的理念。

    微博上一个名叫“僵尸诗诗”的漫画家，因为一组为《中国好声音》学员创作的Q版潇湘而在网络迅速走红，转帖量高达3000万。漫画家的不经意走红，其背后的潜在能力也是无可限量。吴莫愁在比赛之后，已经登上了《嘉人》、《ELLE》、《北京青年周刊》等众多一线时尚杂志的封面。张玮在比赛期间，接拍了联想广告。苏宁易购也发现了学员们的潜在价值，随后邀请了张玮、吉克隽逸和丁丁为其品牌代言。这一切都证明了“后好声音时代”的来临和崛起。

    《中国好声音》当之无愧可以被称作是全民的娱乐节目，是一档老少咸宜的好节目，从好声音开始，观众更多关注到的是音乐本身。节目中改编后的歌曲，引发了全民传唱的热潮，大街小巷都是“好声音”学员的歌声。KTV的生意也随之火了，观众在节目的感染下，都会去KTV点上几首“好声音”中的歌曲，亲自体验一把。这样令人赞叹的“中国好声音效应”，可以说在中国电视史上是空前的。

    《中国好声音》主打翻唱、改编歌曲，所以版权就是很重要的一件事情。随着“好声音”的升温，大家也逐渐意识到歌曲版权的重要性。版权意识的逐步增强，这对于中国乐坛来说，是个令人振奋的开端。尊重歌手的著作权，保障创作者的权益，也是对中国乐坛的另一种拯救。