让幼儿画出心中的画—幼儿绘画活动的指导(一)

关于幼儿绘画的活动指导

摘要

艺术世界是奇妙无穷的！

绘画活动也与其他教育不同，每一个幼儿的心里面都有一颗美好的绘画种子，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富幼儿的观察能力，形象的记忆能力，想象能力和创造能力，教师要引导幼儿学会用心去感受和发现美，让幼儿用自己的方式表现和创造美的事物。爱因斯坦曾经说过：“想象比知识更重要。”激发幼儿兴趣，提高幼儿的创造性思维。也能够在某一程度上让幼儿园的绘画教学中更好，更有效的运用，打破以往的美术教育以老师中心，功能单一，提供自由开放、宽松的审美环境，陶治幼儿美的情感，提高幼儿的艺术表现力和自信心。绘画活动能促进孩子观察力、记忆力、想象力的发展，孩子们在绘画活动中的创造力是无与伦比。每个孩子心里都有一个充满幻想和想象的神奇世界，关键在于我们老师如何不断地刺激孩子们的好奇心，提供给孩子们用“画笔”来展现和创造的机会。 

                         目录

一．概念界定........................................................4

二．研究内容和方法..................................................4

（一）调查对象:幼儿.................................................4

（二）调查内容:绘画.................................................5

（1）涂鸦阶段.................................................5

（2）象征阶段.................................................5

（3）图式阶段.................................................5

三．调查结果........................................................6

（一）幼儿绘画作品..................................................6

  （1）图形的运用...............................................6

（2）角度的变化...............................................6

四.原因分析........................................................6

（一）家长不重视幼儿绘画的原因......................................6

（二）幼儿教学存在的误区............................................6

（1）重视技能的传授............................................6

（2）目标定位过于精准..........................................7

五.对幼儿绘画教学的建议............................................7

（一）加强幼儿教师文化素质培养......................................7

（二）提高对幼儿图画书阅读教学......................................7

一．概念界定

学前儿童的美术绘画教育，从美术绘画角度来讲是延续性和发展性，人类对美术绘画文化而实施的教育最初的环节，这种价值取向将美术绘画本身及其功能视为首要的东西。幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段，它为这种价值的完全实现打下了好基础。 

   从教育角度来讲以美术绘画作为教育的媒介，通过幼儿美术绘画教育，追求一般幼儿教育的价值。具体地说，就是通过学前儿童美术绘画的教育，顺应儿童的自然发展性，保证儿童身心的健康成长，培养儿童的道德感、审美情趣、认知能力、意志品质以及创造性。学前儿童美术绘画教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教育过程，使幼儿能按照基本来面目的健康成长，最终成为艺术、完美的人。瑞士著名儿童发展心理学家皮亚杰，亦将儿童定义为 0—14 周岁之间的人。其中，两岁以下的儿童期心理发展的特点是以运动的感知为主；七岁以下儿童的心理发展特点是以逻辑运算的萌芽状态为主；七岁至十一岁或十二岁的儿童，其心理发展特点是以具体的逻辑运算为主；十二、三岁至十四岁的儿童，其心理发展特点是以形式运算为主。[1]

   一般来说国内外的一些权威文献及专家都将儿童的年龄范围定义为十四岁以下。但目前我国社会约定俗成的观念却认为儿童是未满十二周岁的人，但我认为儿童绘本的主要受众群体，是一周岁以上，十二周岁以下的儿童群体。学前儿童的美术绘画教育是以教育为取向的普通美术绘画教育为主，但又和中、小学校的普通美术绘画教育有所不同，学前儿童的美术绘画是他们本真的生命活动。儿童的美术绘画活动就是一种成长性需要的满足，没有直接的功利性，以绘画活动过程本身为目的。从这个层面上来说，学前儿童的美术绘画也是一种特殊的纯艺术的领域，它的着眼点是美术绘画本身，即由美术绘画本身出发的绘画取向的美术教育。因此，以绘画教育为手段，对学前儿童传授一些基本的、简要的美术绘画知识和技能，在美术文化的意义上进行发展性和延续性也是必要的。当然，在教育的过程中教师和家长不能用成人的审美标准和意志去规范和扼杀儿童与生俱来的创造性和绘画热情，使儿童的绘画失去儿童特有的天真、稚拙和淳朴。

二.研究内容和方法

（一）调查对象

以刚刚上幼儿园的孩子为例,他们年龄太小对于绘画没有一个清晰的概念，所以要引导幼儿从不清楚到清楚。幼儿园小班的孩子接触的事物也是有限，对于很多事物他们不能够理解，就无法很好的吸引幼儿的注意。通常情况下，在遇到和他们生活中息息相关熟悉的事物时，就会产生很多的热情，就会将这些事物融入到美术课堂当中去，能够很好有效地调动幼儿绘画的积极性。所以在小班美术活动开展的时候，在教材选择的过程中要注重和幼儿实际年龄的贴合性。比如说，小孩子对于日常接触到小动物会有比较高的兴趣，那么在选择题材的时候就可以设置成“小蝌蚪找妈妈、小鸭子游泳等”，让孩子通过自己所见到的结合自身的想象，完成自己的绘画作品。另外也能够设置和孩子相关的人或事物，就像是“我的妈妈、棉花糖、小皮球等”，都可以用于绘画的题材。并且要注意的是，教材也要具有一定的游戏性，可以说纯粹的去绘画并不能完全的吸引住孩子的注意力，相对来说他们更愿意去游戏和玩耍，因此在进行教材选择的过程中要注意绘画和游戏的融合。

   中班的孩子对于事物的认真感是很笼统的，再向分化程度去逐渐发展，这是一个自然的过程，幼儿的视觉和感官从初期把握材料的感知（陌生到熟悉），这一过程是刚初步了解事物的结构，但是整体比较粗糙，由浅入深从结构到各个部分的内容逐渐掌握。在色彩上，中班的幼儿对颜色的认识已经日趋精细和完善，随着生活经验的增加，他们能够知道用事物固定的颜色来进行着色。从构图上看，中班幼儿的绘画内容形象生动，知道事物的比例大小，但还是把握的不太好。从整体的画面上看，部分中班幼儿在绘画中出现了基底线的画法。在画纸上，出现一条线，把画面分成地上和地下两部分。由此可见，幼儿对于绘画的表达，事物的理解是比较抽象化的。因此，他们所描绘的是用一些‘抽象化’的线条来表达自己对于事物的理解，这其中包含了从初步认识-掌握结构-细节描绘不同阶段的理解。  

  大班的孩子对绘画的思维表达会受到具体事物展现出的突出点所左右，但是只局限于单方面和浅显层面，任何一件事物都会有多方面思考的结论和不同的表达方式，其特征都也很多个，由于这个年龄段的孩子的绘画技巧、能力还有欠缺，并且认知事物的多面性和典型特性还不够全面，当其他人认识表达和孩子所展现观察到的不一致时，孩子所描绘的线条就成为了他们的个性化语言，通常是比较具象，颜色丰富多彩，线条不规整的。

（二）调查内容:绘画